Carte Postale d'Italie

films en streaming et en VOD

Parce que le film rend justice à la communauté Yéniche, dont on connaît mal les terribles sévices qu’elle a vécu.

Parce que ce premier film d’une réalisatrice italienne rappelle les débuts de Sofia Coppola.

Parce que l’addiction est un grand sujet de cinéma.

Parce que Frida Khalo, femme blessée et artiste passionnante, est montrée dans sa douleur comme dans sa créativité.

Parce que ce documentaire fascinant revient sur la carrière du plus grand stakhanoviste du cinéma d'exploitation italien.

Parce que ce film est à l’image d’un coucher de soleil, beau et triste, majestueux, intense, éphémère.

Parce que pour vivre une plongée vertigineuse et haletante dans le monde de la criminalité napolitaine et de ses nouveaux parrains aux visages d'anges.

Parce que ce film émouvant est l'adaptation d'un livre qui est lui-même une histoire vraie (l'auteur y racontait sa vie et sa relation avec son frère handicapé).

Parce que cette romance italienne à la veine malickienne joue avec nos perceptions sensorielles et temporelles.

Parce que la fine fleur du cinéma italien réunie devant la caméra d'un cinéaste jamais aussi à l'aise qu'avec un film chorale...

Parce que malgré une crise qui dure depuis trentre ans, et malgré son manque de moyens, le cinéma italien voit ici émerger un nouvel auteur.

Parce que sous son allure de film d’animation distrayant, le film traite d’un sujet important : l’esclavage des enfants.

Parce que l'histoire se déroule entre Paris et l'Italie, mais absolument pas en Alaska.

Parce que cette comédie amusera sans mal les fans de foot (mais pas que) avec de nombreux clins d’oeil à des évènements réels.

Parce que ce western urbain, drôle et ne manquant pas de mordant, est aussi une critique de l'immobilisme de la société italienne.

Parce que c'est ce qu'on appelle un film coup de poing.

Parce que c'est la comédie historique italienne qui révèle Sergio Assisi.

Parce que Terminator en version série B italienne dans les eighties est forcément une bonne nouvelle.

Parce qu’il ne faut jamais se fier aux apparences, surtout lorsque l’on finit captif d’une tribu perdue au fin fond de la forêt amazonienne.

Parce que Tinto Brass s'associe au compositeur Riz Ortolani et nous livre une chanson titre qui fleure bon le soleil d'Italie et qui joue dans les longs cheveux bruns de la belle Miranda, oiseau de paradis de la vallée de Po.

Parce que Blasfighter, l'exécuteur est le meilleur ersatz des sous Rambo italiens produits à la chaîne dans les années 80.

Parce qu’avec son rythme haletant et ses situations cocasses, c’est la première fois au cinéma que la mort vous poursuit en courant.

Parce que ce film sexy et provocant est néanmoins basé sur une histoire vraie.

Parce que cette satire de la télévision italienne, réalisée collectivement par les plus grands spécialistes de la comédie, n'a rien perdu de sa pertinence ni de son mordant.

Parce que ce Giallo rural à l’ambiance particulièrement macabre est considéré par son réalisateur Lucio Fulci comme le film qu’il préférait dans sa riche filmographie.

Parce que c'est l'Italie des années 70. Quand une milliardaire américaine invite à jouer aux cartes les nécessiteux d’un bidonville romain. Quand ceux-ci se mettent à gagner.

Parce qu’il n'y a pas vilain plus vilain que Vitali, le méchant joué par Helmut Berger.

Parce que Tomas Milian est génial en ancien ripoux devenu flic à l’hygiène douteuse, sorte d’alterego crasseux d’Al Pacino dans Serpico.

Parce que ce portrait sans concession de la pauvreté est toujours aussi grinçant 40 ans plus tard.

Parce que le film remet en question les outrages de la police pendant les années de plomb, oscillant entre gags légers et violence rare (presque gore) pour un polar italien.

Parce que ce film qui mêle fantasme lesbien et psychanalyse dans la haute bourgeoisie anglaise est un giallo érotique et élégant signé Lucio Fulci.

Parce que non seulement le film de Scola ne vieillit pas (il est classique), mais son actualité s’épanouit (il est moderne).

Parce que Turin y est vedette à part entière, comme Mastroianni, Trintignant et Bisset.

Parce qu'il faut voir le regard aussi acerbe sans concession d'une réalisatrice sur les années mussoliniennes de l'Italie.

Parce qu'au-delà de son récit autant comique que poignant, ce film choral longtemps resté inédit en France offre une vision extraordinaire de Milan.

Parce que cette comédie coquine fut un des plus grands succès de l'année 1973 dans les cinémas italiens, devancé seulement par les légendaires "Le Parrain" et "Le Dernier tango à Paris".

Parce que le film - trés éloigné de l'univers d'Aladdin -est un hommage à la tchèque Barbara Bouchet

Parce qu'en n'étant ni une parodie ni un pastiche, ce western spaghetti aussi drôle que beau célèbre ce que le genre a de purement mythologique.

Parce que "Le sang des autres" est aussi le titre d'un roman de Simone de Beauvoir (adapté au cinéma par Claude Chabrol, avec Jodie Foster et Sam Neill), ce qui n'a rien à voir avec cette histoire de momie.

Parce qu'il n'y a pas de docteur Hitchcock dans le film, mais cela ne se fait jamais de mal de se référer au grand Alfred lorsqu'on réalise un thriller.

Parce que ce film est procession ahurissante d'images sado-maso trempées dans les couleurs psychédéliques du chef opérateur Ugo Brunelli.

Parce que ce petit film d'aventures exotiques sympathiquement kitch est considéré comme le premier film de cannibales du cinéma d'exploitation italien.

Parce que ce film oublié fait partie des perles méconnues du western spaghetti et est sans aucun doute l'un des meilleurs de la veine comique.

Parce que cette comédie italienne, aussi romantique que cruelle, offre une satire dé-capante du machisme.

Parce que cette fausse bluette en Sardaigne dévorant symbolise bien la manière très années 70 de raconter les traumatismes et le désir.

Parce que l'acteur Guy Madison est le seul authentique Américain du film, tous les autres noms à consonance anglo-saxonne du générique sont les pseudonymes de l'équipe italienne.

Parce que Sergio Corbucci voulait raconter le grand Ouest différemment en plaçant son action dans de sublimes décors enneigés.

Parce que Sergio Leone signe l'un des plus grands westerns de l'histoire du cinéma.

Parce que même si le réalisateur, Mario Caiano, manquait de moyens, certaines séquences ne manquent en revanche pas d'audace.

Parce que le film (de chasse à l'homme) a été qualifié par son réalisateur de "film pop".

Parce que ce fleuron de l'Euro Spy (le film d'espionnage-action européen des années 1960) a pour héros l'agent Super 7, auquel il ne manque que le 00.

Parce que sans le Django de Corbucci, pas de Tarantino, ou presque.

Parce que cette oeuvre douce-amère, portée par deux monuments du cinéma italien, dépeint parfaitement l’ambiguïté de l’être humain : son égoïsme, son amour-propre, sa tendresse.

Parce qu’il n’y a pas que Fellini, en Italie !

Parce que le film (italien) se glissait dans les pas du succès des "Vikings" de Fleischer

Parce que le dernier des 3 films italiens de Jean-Paul Belmondo marque la rencontre avec une autre légende, Claudia Cardinale, 2 ans avant Cartouche

Parce que le titre renvoie à la carrière passée de Federico, sept films et deux courts qui comptent donc pour un demi !

Parce que cette comédie italienne poussa le pape Paul VI à s'opposer au changement de la loi sur le divorce.

Parce que c'est ce classique d'Antonioni qui a fait de Monica Vitti une star internationale