Les plus vus

Parce que ce film réussit à transformer la recette classique du film noir pour lorgner du côté de la contemplation mélancolique.

Parce que que ce terrifiant film espagnol prouve la vigueur du cinéma de genre bien au-delà d'Hollywood.

Parce que vous devez voir ce film avec cette idée en tête : le personnage de Jennifer Lawrence serait Mère nature, la Terre abusée par Dieu et les humains.

Parce qu'on reconnaît, au milieu d'un casting japonais, l’excellent artiste martial indonésien Yayan Ruhian, révélé par "The Raid" et sa suite.

Parce que ce thriller social sur fond de course poursuite est une série B efficace prouvant la vitalité du cinéma de genre turc.

Parce qu'il s'agit de l'unique réalisation de Gregory Widen, scénariste à l'origine de la franchise Highlander.

Parce que, dans la masse de tous les slashers produits dans les les années 80, celui-ci a eu l'indécence de devenir culte.

Parce que c'est un huis clos sobre et accrocheur, aux personnages humains et complexes.

Parce que l’acteur du méchant a été hospitalisé durant le tournage et a dû doubler sa doublure en post-production.

Parce que le film (de chasse à l'homme) a été qualifié par son réalisateur de "film pop".

Parce que que ce terrifiant film espagnol prouve la vigueur du cinéma de genre bien au-delà d'Hollywood.

Parce que ce fut l'une des sensations du très réputé (et adoré ici chez Filmo) Fantasia International Film Festival, festival consacré au cinéma de genre.

Parce qu'il s'agit de l'unique réalisation de Gregory Widen, scénariste à l'origine de la franchise Highlander.

Parce que c'est un documentaire impactant, poignant, perturbant même, sur l'influence du groupe religieux connu sous le nom de Temple satanique.

Parce que cette série B crue et violente est un mélange des genres et des excès, dont le ton trop sérieux force l’hilarité.

Parce que si Lucifer décide d'envahir la Terre, on découvre ici comment l'ange Michael le contrerait.

Parce-que, à l'ombre d'Halloween et Vendredi 13, le cinéma d'horreur des années 80 compte un autre personnage de tueur increvable jusqu'à l'absurde : le flic zombie Matt Cordell !

Parce-que William Lustig a bien retenu la leçon de toute suite qui se respecte : en faire toujours plus !

Parce que ce dernier volet clôture une trilogie géniale, s'inscrivant dans la mythologie new-yorkaise au même titre que les films de Scorsese.

Parce que ce film réussit à transformer la recette classique du film noir pour lorgner du côté de la contemplation mélancolique.

Parce que le film remet en question les outrages de la police pendant les années de plomb, oscillant entre gags légers et violence rare (presque gore) pour un polar italien.

Parce que les séries B d'exploitation sont le meilleur guide dans les bas-fonds de Los Angeles.

Parce que Marlène Jobert y est le seul élément féminin dans une histoire pourtant trés virile

Parce que la violence et la beauté vont de pair dans cette cinglante vue en coupe de l'Amérique bourgeoise et provinciale et de ses hypocrisies monstrueuses.

Parce que ce huis clos en piscine venu de Thaïlande a fait le tour des festivals de films fantastique en Europe.

Parce-que, bien que méconnu, Lost Weekend est un bijou noir du cinéma australien, entre drame intimiste, film d'horreur et plaidoyer écologiste avant l'heure

Parce que Tony Randel ne s’embarrasse pas de fioritures pour plonger le spectateur dans des aventures horrifiques mettant en scène des arachnides répugnants.

Parce que vous ne verrez nulle part ailleurs des teckels déguisés en rats !

Parce que la fourmi s'y révèle digne continuatrice du requin dans le cinéma de genre

Parce que ce petit film d'aventures exotiques sympathiquement kitch est considéré comme le premier film de cannibales du cinéma d'exploitation italien.

Parce que cette série B méconnue incarne l'esprit horrifique et léger de la science-fiction des années 50, entre effets artisanaux et premiers soubresauts du teen movie.

Parce qu'on ne sait jamais ce qui peut ressurgir du passé trouble que votre tendre moitié vous a toujours caché, surtout lorsque vous êtes seule, au milieu de nulle part...

Parce que Carter Smith prouve que le cinéma d’horreur indépendant a encore de belles heures devant lui.

Parce que ce film d’épouvante, qui joue sur la figure du loup-garou, prouve que l’horreur naît parfois plus du son que de l’image.

Parce que les cinéastes s'inspirent de l'esthétique des films Disney pour proposer un conte moderne sur des thèmes tels que le désir sexuel et la métamorphose du corps.

Parce que derrière l’accumulation des corps se trouve le récit progressiste d’un cinéaste prônant la liberté, en pleine période franquisme, d’intolérance et de répression.

Parce que ce Cluedo à l’ambiance gothique entremêle joyeusement les genres.

Parce qu'il n'y a pas de docteur Hitchcock dans le film, mais cela ne se fait jamais de mal de se référer au grand Alfred lorsqu'on réalise un thriller.

Parce que dans ce tourbillon de violence, Tsui Hark dresse le terrifiant portrait d’une jeunesse nihiliste dépourvue d’espoir et de rêve d’ailleurs.

Parce que c'est une porte d'entrée aussi fascinante que percutante vers le méconnu cinéma australien des années 80.

Parce que ce thriller social sur fond de course poursuite est une série B efficace prouvant la vitalité du cinéma de genre turc.

Parce que Run and Kill (1993) de Billy Tang mélange les genres cinématographiques avec une vitalité inouïe.

Parce que Blasfighter, l'exécuteur est le meilleur ersatz des sous Rambo italiens produits à la chaîne dans les années 80.

Parce que Tomas Milian est génial en ancien ripoux devenu flic à l’hygiène douteuse, sorte d’alterego crasseux d’Al Pacino dans Serpico.

Parce que le film (de chasse à l'homme) a été qualifié par son réalisateur de "film pop".

Parce que No Dormiras risque fort de tenir sa promesse et vous empêcher de dormir...

Parce que ce film japonais est une oeuvre sauvage et dérangée qu’il est difficile d’oublier.

Parce que non seulement Gainsbourg joue dans le film, mais il en a composé la musique.

Parce que ce film est procession ahurissante d'images sado-maso trempées dans les couleurs psychédéliques du chef opérateur Ugo Brunelli.

Parce que c’est l’histoire de la revanche des geeks losers devenus les rois du monde au XXIe siècle.

Parce que ce film qui mêle fantasme lesbien et psychanalyse dans la haute bourgeoisie anglaise est un giallo érotique et élégant signé Lucio Fulci.

Parce que Full of Worms est une oeuvre dont on ne ressort pas indemne et qui redéfinit la définition de dégoût. Un sommet d’immondice face auquel même les estomacs les plus solides auront du mal à résister.

Parce que le film est une expérience documentaire sans équivalente sur la place de l'homme sur terre.

Parce que ce film compte parmi les titres phares de l'âge d'or du giallo, genre populaire en Italie dans les années 1970, qui conjugue suspense horrifique et érotisme.

Parce que, dans la masse de tous les slashers produits dans les les années 80, celui-ci a eu l'indécence de devenir culte.

Parce que l’acteur du méchant a été hospitalisé durant le tournage et a dû doubler sa doublure en post-production.

Parce que le film (italien) se glissait dans les pas du succès des "Vikings" de Fleischer

Parce que ce (très drôle) slasher des années 80 est un nanar qui s'assume.

Parce que ce Giallo rural à l’ambiance particulièrement macabre est considéré par son réalisateur Lucio Fulci comme le film qu’il préférait dans sa riche filmographie.

Parce qu’il n'y a pas vilain plus vilain que Vitali, le méchant joué par Helmut Berger.

Parce que ce film est comme une promenade cauchemardesque dans le Berlin Ouest du début des années 1980.

Parce que Mitraillette Kelly reste l'un des meilleurs films de Roger Corman, roi de la série B hollywoodienne.

Parce que le cinéma urbain allemand des années 80 pouvait rivaliser avec les séries B américaines badass.

Parce que c’est un incontournable du cinéma d’arts martiaux asiatique.

Parce qu’il n’y a pas que dans “Roadhouse” que les gorges des adversaires sont réduites en compote.

Parce que ce polar en noir (et blanc) est signé par un étonnant metteur en scène autrichien, qui a réalisé des comédies, des films d'horreur mais aussi des westerns !

Parce que c'est un huis clos sobre et accrocheur, aux personnages humains et complexes.

Parce que cette série B d'horreur efficace, pur produit du cinéma d'exploitation américain des années 70/80, est restée culte pour les multiples apparitions sanglantes de créatures au look de mini-méduses voraces.

Parce que les effets stop motion du film évoquent ceux de Ray Harryhausen.

Parce que c’est un film hardcore, véritable ovni dans le paysage cinématographique français.

Parce que Terminator en version série B italienne dans les eighties est forcément une bonne nouvelle.

Parce que c'est le premier volet d'une trilogie (dotée d'une B.O synthé est très années 80).

Parce que derrière une apparence de série B de Science-fiction, Objectif Terre aura profondément transformé ce genre.

Parce que Caltiki, le monstre immortel est un fort beau fleuron de la série B italienne.

Parce que sous le vernis d’un sympathique slasher, Sweet Sixteen critique certaines dérives de la société américaine.

Parce que auto-produite avec peu d'argent, cette “série Z volontaire” retrouve l'esprit vintage et l'ambiance déjantée du cinéma d'exploitation des années 70.

Parce ce film culte (et inédit en France) offre une vision crue, âpre et réaliste de la consommation de drogue chez les ados dans l'Espagne des années 80.

Parce que cette suite directe du premier El Pico reprend les mêmes personnages déchus pour un nouvel opus, encore plus violent et plus provoquant.

Parce que pour une fois, le titre international colle parfaitement au film !

Parce que le concept est tenu jusqu’au bout: le film est quasiment muet, tout en étant parfaitement terrifiant !

Parce que ce jeu de massacre gore et déjanté est filmé comme un véritable cartoon.

Parce que vous devez voir ce film avec cette idée en tête : le personnage de Jennifer Lawrence serait Mère nature, la Terre abusée par Dieu et les humains.

Parce que ce film d'épouvante dénonce la pratique bien réelle de la fracturation hydraulique, très dangereuse pour l'environnement.

Parce que cette histoire de monstres et de champignons ravira les fans du jeu vidéo "The Last of Us".

Parce que entre "Les chiens de paille" et "Evil dead" c'est une série véritablement horrifique...

Parce que la brume du film est authentique, pas artificielle

Parce que le réalisateur John "Bud" Carlos était un touche-à-tout qui a fait de nombreux métiers du cinéma : cascadeur, assistant-réalisateur (de Sam Peckinpah), technicien des effets spéciaux...

Parce que c'est un slasher aussi sanglant que dérangé sur fond de gros trauma familial

Parce que Colin Farrell est un fan du film original, qu'il a vu plus de dix fois.

Parce qu'on retrouve au générique (à un poste de consultant) le fameux sataniste Anton Szandor LaVey, créateur de l'Eglise de Satan.

Parce que c'est un croisement, typique des années 1950, entre un film de monstre et un film sur l'adolescence (avec même une chanson rock).

Parce que film s'inspire de Poe et que Christopher Lee s'appelle ici Comte Regula

Parce qu'on reconnaît, au milieu d'un casting japonais, l’excellent artiste martial indonésien Yayan Ruhian, révélé par "The Raid" et sa suite.

Parce que le vampire du film est originaire de Salem, ville habituellement plutôt associée aux sorciers et aux sorcières.

Parce que la présence de Gérard Jugnot jette un pont (ou plutôt un viaduc) entre la bande ces Charlots et celle du Splendid.

Parce que sur l'affiche du film, le deuxième i du titre est transformé en point d'exclamation, ce qui correspond à la signature du tueur.

Parce que ce film d'horreur est aussi une satire de la course à la popularité sur les médias sociaux.

Parce que ces courts métrages horrifiques effraient bien davantage que bon nombre de longs métrages.

Parce que cet ambitieux film de SF français est un bel exemple de production transmédia, dont l'univers a également été développé en BD, en roman et en jeu de plateau.

Parce que, on le sait depuis "Matrix", les mondes virtuels sont un parfait moyen de booster le cinéma d'action.

Parce que le film inspirera George Miller et ses Mad Max.

Parce que le roman avait tellement fait scandale à sa sortie que le film qui en est l'adaptation s'est tourné sous un faux titre afin de ne pas attirer l'attention.

Parce que ce film marque la rencontre de deux grands noms de l'horreur. Argento et Romero, à l'ombre de l'éternel Edgar Poe.

Parce que Marianne Faithfull et Alain Delon sont réunis.

Parce que le film est composé de quatre histoires, trois tirées d'Edgar Allan Poe et une de Thomas De Quincey.

Parce que ce superhéros a pour caractéristique étonnante de perdre sa moustache dès qu'il enfile son masque et son costume.

Parce que l'acteur Gianni Garko, ici dans le plus simple appareil, est plus connu pour ses westerns (où il incarne Sartana) que pour ses films érotiques.

Pour la rencontre entre une star camerounaise (Alphonse Beni), le meilleur clone de Bruce Lee (Bruce Le) et... le couturier Paco Rabanne (dans le rôle moustachu de Paco).

Parce qu'avec parfois 10 films par an, le réalisateur est un stakhanoviste du ninja

Parce que cette histoire de trouble dans le genre tenait à coeur du réalisateur-scénariste-interprète Ed Wood, qui lui-même aimait porter des vêtements féminins, surtout des pulls angora..

Parce que "Le sang des autres" est aussi le titre d'un roman de Simone de Beauvoir (adapté au cinéma par Claude Chabrol, avec Jodie Foster et Sam Neill), ce qui n'a rien à voir avec cette histoire de momie.

Parce que le rôle de la comtesse Dracula était destiné à la pin-up Jayne Mansfield, qui est malheureusement morte dans un accident de voiture avant le début du tournage.

A cause d'un bonus de mauvais goût : aux Etats-Unis, le DVD du film était accompagné d'un morceau de viande soi-disant préparée par le personnage du cannibale.

Parce que c'est la deuxième fois, après "La Comtesse perverse" en 1974, que Jess Franco réalise une histoire de chasse à l'humain, façon "Les Chasses du comte Zaroff".

Parce que Jess Franco, plutôt spécialiste de l'horreur gothique (avec le personnage du docteur Orlof), s'essaie ici au slasher, à la mode des années 1980.

Parce qu'il s'agit d'un des premiers rôles marquants de Bill Paxton, futur acteur-fétiche de James Cameron (le chasseur de trésors de "Titanic", c'est lui !)

Parce que le film a reçu les compliments de Stephen King himself.

Parce que le film a suscité la polémique lors de sa projection à Cannes, spectateurs quittant la salle d’un côté, standing ovation de l’autre.

Parce que ce n’est pas tous les jours qu’on trouve un film avec des zombies, une prof qui joue du ukulélé et même du Taylor Swift.

Parce qu’avec ses éléments familiers, le scénario donne l’impression d’être en terrain connu, mais c’est pour mieux nous emmener dans des développements totalement imprévus.

Parce que le film a déchainé l'enthousiasme du public espagnol plus que français

Parce que ce huis-clos angoissant est une incroyable réussite, un cauchemar rempli de surprises et de rebondissements ahurissants.